Harmonie Scénique est une association et troupe de théâtre amateur, dont Finian Kuhn est le responsable. Forte d’une quinzaine de membres, la compagnie a présenté fin mars, à la grande salle de Suchy, sa première production : « Dernier acte », un meurtre et mystère entièrement écrit par ses membres. Les 2 représentations furent remplies de succès, devant une salle presque comble les 2 soirs. Finian revient sur ces 2 représentations :

© Salomé Duperrex
Qu’est-ce qui t’as donné envie de te lancer dans le théâtre et qu’est-ce que ce dernier représente pour toi ?
En réalité, j’ai l’impression que le théâtre a toujours été présent dans ma vie. J’ai débuté assez jeune, avec le culte de l’enfance à Suchy dont je faisais partie, où nous avons joué une pièce lors d’un spectacle de fin d’année. De plus, j’ai souvent participé au “Verneret a un Incroyable Talent”, représentation annuelle mythique au collège de Chavornay. Mais tout cela a vraiment débuté lors de ma 10e année scolaire. Notre professeur nous a proposé de créer un meurtre et mystère sur le Roi Soleil, ce qui nous a permis de développer notre improvisation ainsi que d’acquérir les bases techniques nécessaires à la mise en place d’une comédie musicale.
Avis concernant la pièce “Dernier acte”
La pièce était pleinement immersive. On plongeait directement dans le thème, notamment grâce au prospectus proposé, qui nous permettait de prendre des notes, afin de mener notre petite enquête, tout en suivant la pièce. Le jeu d’acteur était vraiment réussi, et il était impressionnant de voir tout ce que la troupe a réussi à mettre en place de manière amateur. Cependant, certains aspects organisationnels mériteraient d’être améliorés, notamment en ce qui concerne le repas proposé le samedi soir ainsi que le timing de la soirée. Néanmoins, la troupe a un réel potentiel de développement et ces soirées furent remplies d’apprentissage pour ses membres.

© Salomé Duperrex
Comment s’est formé Harmonie Scénique ?
En 11ème année, un casting a été ouvert afin de participer à une comédie musicale, qui serait présentée en fin d’année. J’ai évidemment voulu y participer et c’est à partir de là que tout a commencé. Cette pièce était une reprise de “Roméo et Juliette” de Shakespeare. Tout s’est si bien passé, tant avec les membres du groupe que lors des différentes représentations, que nous avons tous souhaité poursuivre cette aventure, après la fin de notre scolarité obligatoire. Malheureusement, notre enseignant a dû renoncer à ce projet, dû à des raisons médicales, donc il fallait faire un choix ensemble. Nous nous sommes donc tous motivés pour reprendre le flambeau, et avons mis sur pieds notre première création de manière autonome, un an après.
Comment se passe le processus de création d’une pièce, de l’idée à la scène ?
Le but derrière la création de “Dernier acte” était de combler un vide durant cette année. En effet, après avoir pris conscience de la quantité de travail nécessaire à la mise en place d’une véritable comédie musicale, nous avons estimé qu’il était plus judicieux d’en organiser une tous les deux ans. Cependant, nous ne voulions pas avoir d’année creuse, donc nous avons commencé à réfléchir à ce dont on pourrait faire. L’idée d’un meurtre et mystère fut assez vite abordée, car plus accessible à organiser et interactive pour les spectateurs et spectatrices.

© Salomé Duperrex
Concrètement, pour l’écriture, nous nous sommes d’abord tous réunis afin de définir les grandes lignes de la pièce. Puis, chacun a imaginé la suite individuellement, afin de laisser libre cours à l’imagination de chaque membre de la troupe. Puis, nous nous sommes réunis à nouveau afin de lire les différentes propositions afin de sélectionner quels éléments et détails seraient intéressants à garder ou non. Ensuite, un groupe de 3 personnes s’est porté volontaire pour écrire plus précisément chaque réplique. Cela nous a pris environ 4 mois pour écrire l’entièreté de la pièce, en nous réunissant une fois par semaine.
Puis, il a fallu organiser concrètement les représentations. Nous avons donc décidé de créer un comité au sein de la troupe, qui s’occuperait exclusivement des aspects pratiques de la chose : la salle, les sponsors, les repas, les prospectus, etc… En parallèle, la direction de la troupe se chargeait de continuer de préparer la pièce, que ce soit avec la création de décors ou encore la recherche des différents accessoires.

© Salomé Duperrex

© Salomé Duperrex
Avez-vous rencontré des difficultés lors de la création de votre première pièce ?
Oui, effectivement ! Je pense que la première difficulté que nous avons rencontrée était lors de l’écriture de la pièce. En effet, il semblait important pour nous d’être constamment les 3 ensemble, lors de nos rencontres d’écriture, ce qui a pu ralentir un peu le processus. Au total, nous avons mis environ quatre mois à écrire l’ensemble de la pièce, en nous réunissant une fois par semaine. Cependant, cela nous a permis d’avoir moins de relectures à faire, car nous avancions constamment ensemble avec une même idée précise à chaque fois. De plus, lors du casting des différents personnages, il était compliqué d’attribuer chaque rôle à un membre du groupe, car il fallait respecter à la fois les caractères des personnages et de leur interprète, mais également le temps de parole que chacun souhaitait. Nous nous sommes donc retrouvés avec un problème de rôles, la dernière personne ne se sentant pas à l’aise dans le rôle restant. Nous avons donc dû ouvrir un casting externe pour ce rôle et réécrire entièrement un nouveau personnage pour le membre de la troupe, alors même que l’écriture du premier acte était déjà terminée.
La recherche de sponsor fut également complexe. En effet, étant donné que notre troupe est encore jeune et manque de crédibilité, il était difficile de convaincre les gens d’adhérer à notre projet. Nous avons donc fait appel à nos contacts pour trouver des personnes prêtes à nous suivre. Cela nous a beaucoup appris. Finalement, la création et la mise en place des décors nous ont pris beaucoup plus de temps que prévu, car nous avons dû abandonner et modifier certaines idées, jugées irréalisables ou trop ambitieuses.
Avez-vous des projets à venir ?
Effectivement ! Un indice était caché dans le flyer de notre dernière pièce ! Je ne peux pas trop en parler encore mais notre prochaine pièce sera une comédie musicale, pensée comme une opérette et s’intitulera “Lisanne”. Le côté humoristique sera moins présent, comparé à “Dernier acte”, mais ce projet sera un réel mix original, inspiré de la période baroque. Le défi majeur pour nous est que nous nous avons décidé d’écrire et de composer nous-même la musique de la pièce, ce qui est inédit pour notre troupe. Cette pièce sera vraiment très différente de la dernière, et cela nous motive de créer des projets aussi variés et opposés. Nous envisageons également d’augmenter le nombre de représentations, au vu du succès de « Dernier acte », avec deux soirées presque complètes.
Qu’espérez-vous pour l’avenir de l’association ?
Je pense que le plus grand challenge pour nous n’est pas de définir le but de l’association, mais plutôt son essence en elle-même. En effet, plusieurs ambitions divergent au sein de la troupe. Certains souhaiteraient amener la compagnie au niveau professionnel, avec une reconnaissance national, afin de faire du théâtre leur métier. D’autres estiment que nous sommes déjà très bien comme cela, et aimeraient renforcer ce côté amical et familial que nous avons en notre sein. Il s’agit d’une décision que nous devrons prendre bientôt, afin de garder la bonne ambiance que nous avons, mais également de pouvoir tous avancer dans la même direction. Je pense que personnellement, et sur le long terme, mon plus grand rêve pour l’association est qu’elle puisse perdurer et continuer d’évoluer même après mon départ.

























